Bruchstücke I, 19. Mai, Schwere Reiter MUSIK, München

Aufführung mit dem Ensemble BlauerReiter unter der Leitung von Armando Merino. Brygida Ochaim, Tanz und Choreographie, Komposition Reiko Füting, Text und Idee, Michael Grossmann, Konzept, polymop (Michael Grossmann und Reiko Füting).

Mnemosyne, Kammer 3 Münchner Kammerspiele, 13. Februar 2018,
in den Münchener Kammerspielen, Kammer 3, mit Stefan Merki und Ronja Putz.

Gesamtdauer 53 Minuten. (Trailer, 7 Minuten)  (leider geht der Ton auf mobilen Geräten nur per Kopfhörer).

Mehr zu Mnemosyne siehe: Galerie Mnemosyne

Oktober 2018, Bruchstück I und Ia in New York City

Saengers Phall in Dresden fand am 13. April im projekttheater in der Dresdner Neustadt mit dem Klaviertrio elole statt.

In dieser Fassung des work in progress kam das 2. Klaviertrio von Nikolaus Brass dazu, eigens komponiert für elole, Reiko Fuetings Bis die Zeit ein Ende hat für Klaviertrio und Mezzosopran wurde als Kern ein- und weitergearbeitet.

Der Fokus der Dresdner Fassung hat die Dekonstruktion der Konzertsituation durch Text und Sprache, eingespielt per Video und live von Karina Schiewitz.

Text geschieht auch in dem Klaviertrio von Nikolaus Brass durch die Musiker.

Im Intermezzo zu Beginn des 2. Aktes, allein, wieder allein entspannt sich ein kurzer Dialog zwischen Musiker und Schauspieler.

Im 3. Akt wird der erste Teil von Bis die Zeit ein Ende hat wie schon in der New Yorker Fassung wiederholt und in der Wiederholung in Dresden nun aber tatsächlich zur Kollision zwischen Text und Sprache (Schauspielerin, Karina Schieiwtz (live) und Stefan Merki (Viedeo) ) und Klaviertrio und Mezzosporan gebracht. Wobei man den Mezzosopran gerne als Bindeglied sehen möchte, allein, es klappt nicht.

Diese Fassung zeigt, wo der weitere Verarbeitungsprozess hinführen wird:

Musik (Konzertsituation) und Lesung des kompletten Textes (fehlte in Dresden, s. Aufführung im Gasteig in München) stehen sich komplementär gegenüber, dazwischen wird Text zu Sprache und Klang, bis ins inhaltlich unverständliche kanonisiert.

Die Dresdner Fassung ging 85 Minuten, wobei ca. 50 Minuten Konzertsituation waren, ca. 12 Minuten Konzert dekonstruiert durch Sprachsituation und ca. 20 Minuten Sprache (Text) allein.

Denkt man noch die Lesung dazu (50 Minuten, in Teilen auch gestört von Sprachsituationen, s.a. Prolog) und eine erweiterte Ausarbeitung der Sprachsituationen, so kommt man am Ende auf eine Aufführungsdauer von ca 130 Minuten.

Eine musiktheatralische Hörfassung sollte nun genauso möglich sein wie eine musiktheatralische Bühnenfassung. Das konzeptionelle Material liegt vor.

Die Dresdner Aufführung in Videos unterteilt auf Grund der Größe der Datei und der Länge des Filmes. (Gefilmt wurde die letzte Hauptprobe).

Im deutschen Konsulat in New York fand die Aufführung am 22. Oktober 2015 statt.

Diese hatte den Fokus auf dem konzertanten Charakter der Arbeit

musiktheatralische Ausarbeitung von Kathleen Furthmann, Reiko Fueting und Michael Grossmann, a work in progress

Im Theater ist es möglich und notwendig, die innere Architektur der Kunst darzustellen und zu zeigen, so daß der Zuschauer an die Hand genommen werden kann.

Man gibt ihm eine Hilfestellung zum inneren Verständnis (Form / Architektur) der Literatur, der Musik und der bildenden Kunst, welches diese für sich nicht im Stande sind, zu leisten, da sich Kunst auf Kunst bezieht, sich also selbst reflektiert und sich nicht nach außen darstellt. Die Hermeneutk der Kunst wird also über die Form des Musiktheaters aufgebrochen.

Deshalb bearbeiten wir im „Sängers Phall“ die Form des Musiktheaters ausgehend von den reinen Formen der Kunst: Literatur (Kathleen Furthmann), Musik (Reiko Fueting), bildende Kunst (Michael Grossmann).